Presence #3

Advertisements

HENRI HÜTT & MIHKEL ILUS “Kapriisid: Eelvõim” / “Caprices: Pre-amp”

HENRI HÜTT & MIHKEL ILUS “Kapriisid: Eelvõim” / “Caprices: Pre-amp”
21.11-02.12.2017 @ The Design and Architecture Gallery, Tallinn, Estonia

“Caprices: Pre-amp” is a staged exhibition, that creates our favoured aspects of the theatre atmosphere to the gallery room. Functional in theatre, such as light-park or audience seats, are treated as sculptural. All the stage-technical arsenal and the components of the play are brought forward, excessive intimacy is left behind. Nevertheless we couldn’t give up on theatre bar… Caprices is an ongoing project that brings together practices of contemporary Performance and exhibition culture. The third chapter of the saga focuses on longing, dimness, silence and affiliation.

Idea, execution, performance: Henri Hütt, Mihkel Ilus
Co-producer: Kanuti Gildi SAAL
Thanks to: Ingrid Allik, KIASMA
Supported by: Eesti Kultuurkapital
More info: https://saal.ee/en/performance/5125

(Photos: Kulla Laas)

“Igal hommikul süttib tuli taeva altaril”

Henri Hütt & Riho Hütt

“Igal hommikul süttib tuli taeva altaril”

8.11 – 11.12.2016 @ Rakvere Galerii

 

 

 

Kui põhjamaises sügis-tsüklis valge aeg lüheneb, siis eha saabudes käivitub Rakvere Galeriis lavastatud keskkond, milles valgus, nähtav ja näiline jätkavad oma teekonda.

Riho ja Henri Hüti loominguline koostöö algas lavastusega “Sfääri Saared (in order to dance)” aastal 2012, mis tegeles küsimusega, kuidas läheneda olukorrale, kus domineerib mõõtmatu ruum / ruumi mõõtmatus? Rakvere Galeriis avaneb publikule esimene Riho ja Henri Hüti ühisnäitus, mis võtab iseorganiseeruva keskkonna kuju ning kutsub salapärasele rännakule.

Looduses korduva ning kordumatu põhjalik jälgimine andis Rihole ja Henrile tunnistust, kuidas erinevad komponendid üksteisega arvestavad. Kuid kuidas säilitada harmoonia, kui saaks muuta ajalist kestvust?

Tänud ning toetused: Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstnike Liit, MIMstuudio, Rakvere Linnavalitsus, Taavi Suisalu, Emer Värk

Staged exhibition @ Draakoni galerii

HENRI HÜTT, EVELYN RAUDSEPP

11.08-29.08. 2015

“But I Know From Your Smile that I Did Some Harm, 
Poisoning the Rainbow For a While…”

Staged exhibition focuses on the possibility of theatre magic in a gallery space/context. How theatre magic is created? On one hand, it is a synergy between different theatrical components, but as important is the audience’s will to go along. Those two together in framed time and space create the performative situation.
“But I Know From Your Smile that I Did Some Harm, Poisoning the Rainbow For a While…” centers on contact / communication / coexistence. There is a group of professional on stage – dancing plants Codariocalyx Motorius. Can the gallery space create an environment for dancing? The audience is placed on the same fragile platform as in contemporary dance performance – will there be dance or not?

Music has a very important role in this staged exhibition experience, original soundtracks are composed by Algorutmid, Argo Vals, rin-la and Taavi Tulev.

“But I Know From Your Smile that I Did Some Harm, Poisoning the Rainbow For a While…” continues the series of staged exhibitions by Henri Hütt and Evelyn Raudsepp; their first attempt to find the intersection of theatre and visual art took place at performing arts festival Baltoscandal 2014. Investigating the format of staged exhibition, the authors continue testing theatrical components in the white cube.

(Photos by: Hannes Aasamets)

DSCF8480 DSCF8498 DSCF8505 DSCF8507 DSCF8511 DSCF8517 DSCF8523 DSCF8540 DSCF8541 DSCF8553 DSCF8581 DSCF8597 DSCF8620 DSCF8636 DSCF9384 DSCF8484

 

 

 

 

 

RUNDUM Showcase #7 Henri Hütt

AVAMINE

NMS_8085

picture by Hannes Aasamets

NMS_8089

picture by Hannes Aasamets

 

avamine

picture by Rundum

SHOWCASE OMAS RUUMIS

box1

picture by Rundum

box

Picture by Rundum

 

16. oktoobril avab Henri Hütt Admiraliteedi basseini juures Rundumi Showcase #7. Projekt „Searching for the perfect moment: Captured“ asub
koordinaatidel 59.442779, 24.761301 ning jääb avatuks 6. novembrini.
Näituse avamine toimub 16. oktoobril Kanuti Gildi SAALis kell 18:00.

„Gravitatsiooni kaotamine on üks reaalsuse väljakutse, millega ma pole veel rahu sõlminud. Mitte et ma väga võita tahaksin. Lihtsalt suundi ning võimalusi võiks olla mitmeid… et leida see õige hetk.“

„Searching for the perfect moment“ on Henri Hüti lühi-performance, mis uurib, mis saab väärtustest siis, kui kõik meeled ei ole kohal? Kordus-motiiviline rännak, kaotades kõige sädelevamat hetke, on osalenud mitmetel festivalidel ja on kutsutud Helsingi etenduskunstide festivalile Baltic Circle 2014. Seekord on performance üksi Rundumi prooviruumis, ilma performerita ja loopides lineaarselt 3 nädalat järjest.

„Miks sadama piirkond? Piiririigi tunnet peaks saatma üks sädelev hetk. Hetk, mis meenutaks midagi rännakut alustajale ja teises suunas lõpetajale. Hetk enne……, hetk pärast…… Püüd täiusliku momendi poole.“

Henri Hütt läheneb loomingule peamiselt etenduskunsti külg ees. Suutis enne poppi “mittemiski”-buumi sõnastada välja distant artist kunstniku-positsiooni, mis tegeleb eelkõige “mitte”-pooluste eksootikaga. Henri edevus ja ambitsioon sunnivad üha jõulisemalt liikuma unistuste suunas, endale järjest tööd ette kirjutades.

Showcase on Rundumi poolt kunstnike kasutusse antud vitriinkapist näitusepind, mis liigub ringi nii asukoha kui ka vastutava kunstniku mõttes. Varem Tšehhi kunstirühmitusele PAS (Production of Contemporary Activities) kuulunud kapp toimib alternatiivse projektipinnana, mis pakub võimalust katsetada teistsuguste kunsti eksponeerimise viisidega, suhestudes erinevate sotsiaalsete keskkondade ning avaliku ruumi hõivamise temaatikaga. Showcase’i programm on justkui 5 inimese vahel moodustuv ahel, mis antakse käest kätte. Esimese kunstniku kutsub Rundum oma tööd esitlema, kuid sealt edasi palutakse kunstnikul leida järgmine loovisik, kes soovib Showcase’i kasutada ja tema omakorda uue, kuni lõpuks on kokku 5 inimest, kes on eksponeerinud Showcase’is oma loomingut. Rundum võtab pärast seda ahelat taas Showcase’i oma valdusesse ja kutsub uue kunstniku, tekitades uue ringluse. Kõik kunstnikud valivad ise ka koha, kuhu oma projekt linnaruumis paigutada.

Staged exhibition: “Unnamed nature project”

June -July 2014 @ Rakvere gallery

 

_DSC7403

 

_DSC7449

_DSC7416

_DSC7452

_DSC7473

Journey to the unnamed ­­>

… and we went looking for something unnamed. We found nothing.

No­thing as scene we experienced, thus needs no name, in order to keep the magic and

0­gravity. Naming as a desire to own, control and execute the surrounding.

What becomes name­worthy?
For example, height is important parameter for mountains. But does it also include areas

that are outside from the conditional borders? How deep into goes the name of the

mountain?
“Moving towards the peak allows you to sense the loss of gravity… I am so high up, my

feet won’t touch the ground. And with me levitates the cloud. It represents the borders

between the gravity as reality / being and not­being.”

There is nothing visualizing the mirroring of the invisible better than a tree, which has the same length of roots under the ground comparing the length of branches on the ground.

Mirroring of this kind is a proof from not­being. Natural non-places: unnamed, invisible, hidden, magical non­realities.

Journey to the unnamed ­­>

Connecting the places visited on the map won’t complete the task.

Rather the drifts to the unnamed.

Henri Hütt & Evelyn Raudsepp

 

More photos by: Hannes Aasamets

http://aasamets.com/events/unnamednatureproject/

 

More info:

http://www.baltoscandal.ee/?page_id=3455&lang=en